1876年拜罗伊特音乐节：筹款、排练与《指环》首演

理查德·瓦格纳希望观众专为他的乐剧前来，而不是依靠大城市已有的游客。他选择巴伐利亚的拜罗伊特，筹建演出《尼伯龙根的指环》的剧院。这项计划要同时组织剧院建设和一整套作品的排演，他靠旧作演出和音乐会筹款，但资金积累缓慢。

钢琴家卡尔·陶西格与玛丽·冯·施莱尼茨男爵夫人设计了赞助凭证办法：拟出售一千份凭证，每份持有人可在三轮演出中各获一个座位；也可由三人合买，分别参加一轮。埃米尔·黑克尔于1871年在曼海姆组织瓦格纳协会，会员缴费，协会购入凭证并以抽签分配观看机会，还把音乐会收入用于购证。

公历1872年5月22日，新剧院举行奠基仪式。然而资金不足持续困扰工程，到1874年初，瓦格纳甚至准备宣布计划失败，巴伐利亚国王路德维希二世再次提供资助。至1875年7月，赞助凭证售出404份；瓦格纳仍宣布次年夏季开演。

参考：[1]

剧院位于城外的高处。瓦格纳与达姆施塔特的卡尔·布兰特商议建院事务，经布兰特推荐聘用建筑师奥托·布吕克瓦尔德。观众厅的座位排成朝向舞台的弧线，没有侧面座席和舞台口包厢；上方后部另设楼廊。

乐池伸到舞台下方，观众看不见乐师，歌手却能看见指挥。演出时，舞台前方的观众厅灯光熄灭，使注意力集中于剧情。剧场的布置因此直接参与演出：观众听到乐队，却不被乐师的动作分散视线。布景、机械和表演也必须相互配合。

参考：[1]

海因里希·波尔格斯在1876年出版的研究中回顾，第一批排练已于1875年夏季进行。歌手先共同参加钢琴排练，熟悉整套作品和彼此的配合；同年8月1日起加入乐队。上午乐队单独排一幕，下午再让歌手参加，把同一幕重排一遍。

这种办法先让参与者把握整个乐剧循环的轮廓，再细化局部。1876年卷前节目列汉斯·里希特负责音乐指挥，并把演员与角色、来处一同印出：来自柏林的弗朗茨·贝茨饰沃坦，阿尔贝特·尼曼饰齐格蒙德；格奥尔格·翁格尔饰齐格弗里德，阿玛莉亚·弗里德里希—马特尔娜饰布伦希尔德。来自不同城市的歌手由此围绕同一套作品合作。

参考：[2] [1]

波尔格斯书中所附节目将四个晚上依次列为《莱茵的黄金》《女武神》《齐格弗里德》和《诸神的黄昏》，计划连续安排三轮。节目把首轮写为1876年8月13日至16日，并预告8月6日至9日举行总排练。

实际首轮由8月13日的《莱茵的黄金》开始，次日上演《女武神》。翁格尔身体不适，《齐格弗里德》延至8月16日，《诸神的黄昏》则在17日演出。前两部此前已分别在慕尼黑上演；后两部在这次音乐节上首次公开演出，整套《指环》也在拜罗伊特完整呈现。节目所列的预定日程与最终演出日期因而须分别阅读。

参考：[2] [1]

首场开始前，号手吹奏乐剧中的动机，召集观众入场。暗下来的观众厅、隐藏的乐队与舞台上的莱茵河景象共同构成观看经验，但舞台机械并非处处顺利，《莱茵的黄金》第一、二场之间的转换就发生了故障。完成《诸神的黄昏》后，瓦格纳登台答谢，帷幕拉开，参加演出的艺术家一同出现。

三轮演出结束，使多年筹划的整套乐剧终于得到舞台呈现，却未解决经费问题。音乐节留下亏空，瓦格纳次年又赴伦敦办音乐会筹款。拜罗伊特的开办因而既是一次艺术生产的完成，也显露出这种专门剧院的运作条件：长期筹资、跨城市召集演员以及反复合排，必须同时落实。

参考：[1]